XBox 360 - Gears of War

Fala galera!


Voltei ao site, depois de um tempo ocupado, para trazer mais uma review de qualidade pro XBox 360! Como todos vocês sabem, estamos numa época frenética de lançamentos, mas certos títulos não podem ser deixados para trás. Hoje vou falar de um jogo que, como muita gente concorda, ainda é um dos melhores títulos para o console. Gears of War é o nome dele. Prepare sua munição, algumas doses de sanguinolência, uma boa expressão de poucos amigos, gráficos de cair o queixo e vamos embora!


As Engrenagens da Guerra.

Como o nome sugere, tem a ver com guerra. Sim. Muita guerra. É guerra suficiente pra colocar no chinelo os filmes do Rambo. Até porquê Rambo não enfrentava os monstrengos que você enfrentará aqui. E eles vêm em todos os tamanhos! No game, os humanos estão em guerra com estas criaturas subterrâneas horrendas, os Locust, e adivinhe: você precisa acabar com a raça delas. Como?

Você joga com Marcus Fenix, um armário ambulante ex-militar da COG (sigla em inglês que na tradução significa Coalizão dos Governos Organizados), que foi solto da prisão pelo mesmo homem que o colocou lá, Dom, na época em que ele desobedeceu todas as regras da Coalizão para tentar salvar seu pai. Juntamente com mais outros dois soldados, vocês formam a nova Equipe Delta, e estão ali para, além de resgatar a Equipe Alfa, que foi na frente, encontrar o artefato para dar um fim de vez aos Locust.

Já é fato consumado que o game se baseou em "Resident Evil 4". E as referências estão por todo lado. A mesma visão, o cenário sujo e caótico (agora muito mais interessante), as criaturas nojentas, e uma bela serra elétrica para fatiar os inimigos.

Porém como num bom filme de ação, o jogo possui um enredo raso, que quase serve de desculpa para as cenas de adrenalina constante. Mas Gears of War faz isso com maestria.


Fazendo as Engrenagens Girarem

Corra. Atire. Se esconda. Atire. Corra. Corra mais. Corra muito que o bicho vêm aí! Atire!!!

Bom, a grosso modo, Gears of War poderia ser definido assim. O que acontece é que tudo funciona com tanta fluidez que o simples, longe de ser boçal, passa a ser extremamente prazeroso. O sistema, que como mencionei anteriormente, muito se influenciou do Resident Evil 4, é como um jogo em primeira pessoa jogado em terceira. Isso porque a câmera, posicionada atrás do personagem, acima de seu ombro, apresenta comandos de mira livre, ao pressionado o RT. Quando pressionado, a câmera se aproxima até colar no rosto do personagem, e sua visão fica extremamente funcional.

A movimentação é boa, como um jogo em terceira pessoa mais leve. Marcus Fenix, mesmo grandalhão, se movimenta com rapidez, executa manobras evasivas excelentes e sabe se esconder como ninguém. Chegamos num ponto bom. Gears of War possui um sistema de "cover" inovador. Ao pressionar o botão A próximo a algum local que possa servir de boa proteção, Marcus "gruda" no local, podendo se movimentar, atirar cegamente, ou mirar com mais exatidão. Incrível.

Quanto ao armamento, item importante do game, Fenix pode carregar 4 peças. Uma granada, duas armas pesadas e uma arma "leve". Para acessá-las, basta utilizar o direcional do controle. Simples e fácil. No geral, os controles funcionam como devem, a câmera nunca te deixa na mão, e para acessar seu armamento não tem tempo ruim.


Engrenagens muito bem polidas.

O gráfico te deixará de pasmo. Sério. É simplesmente um dos jogos mais bonitos da atual geração (isso se for apreciado como deve: com uma TV de alta definição). Os modelos são muito bem feitos, Marcus Fenix se torna rapidamente um personagem carismático, por sua atitude seca, sua cara de poucos amigos e seu tamanho de respeito. Os inimigos, variados e interessantes vão no mesmo esquema. Todos eles te trazem aquela sensação de trabalho bem feito. Os cuidados nas criaturas foram incontáveis. Existem os Locust batedores, por assim dizer, que são os que mais aparecem. Mas existem vários modelos deles. Fora as outras criaturas, como o assustador Berseker. E ainda têm os chefões, todos eles criados com a dedicação certa.

O cenário não fica para trás. Com paisagens caóticas excelentemente reproduzidas, em sua maioria com espaços abertos, bem iluminados e com texturas exuberantes. Nenhum detalhe fica para trás. Desde a aparência do gramado, cinza e desbotado devido à guerra, até as paredes destruídas, com seu material impecável. É tudo grandioso. E tudo desesperador.

Certas vezes o cenário muda para lugares fechados, asfixiantes, mas nem assim o jogo perde seu brilho. Tamanho desempenho rola, frequentemente, bem suave. Mas tal apresentação vem com o seu preço. Algumas quedas no framerate e demoras para carregar toda a textura. Nada que atrapalhe a experiência geral do jogo.


Considerações finais.

Enfim, Gears of War é um título indispensável. Tanto para você que procura ação interminável, quanto pra você que procura um desafio. É para todos os gostos, e todos sentem orgulho ao terminá-lo.

Como uma boa produção de ação, é destruição do início ao fim. Corra e pegue o seu. Mas vá atirando!



Imagens:

PC - Mass Effect

Olá leitores

Normalmente quem escreve as análises do Hunt Games sou eu mesmo, mas ao ler esta review, achei que não precisava "reinventar a roda" visto que a mesma passa exatamente o que eu queria passar a vocês. Ela está um pouco grande, mas vale a pena. Créditos ao final. Com vocês, Mass Effect.

RPG que se preze precisa de dragões, elfos, orcs, castelos, feitiços? Nada disso! Mass Effect traz alienígenas, espaço sideral, colonização espacial, tecnologia e todos os grandes temas presentes na ficção científica mesclados com muita ação. A história você já deve ter visto em algum outro jogo ou filme, mesmo assim ela não deixa de ser bem desenvolvida: como representante da humanidade e do Conselho Galáctico, suas responsabilidades são a de perseguir o vilão Saren Arterius, que possui um plano em andamento para dominar o universo! Encarnando o Comandante Shepard, o jogador deverá rastrear pistas por diversos lugares da galáxia, a bordo da nave espacial Normandy, a fim de frustrar os planos do vilão, rumo a batalha final.

O estúdio responsável por Mass Effect é a BioWare, uma das mais respeitadas desenvolvedoras de jogos de RPG de nosso tempo, portanto não é difícil entender o motivo do sucesso do game, lançado para o console Xbox 360 em novembro de 2007, chega agora também para os jogadores de PC!

Sem dúvida, o ponto mais forte de Mass Effect é o seu próprio universo que o jogo constrói com perfeição. Não apenas os cenários são impressionantes, mas há toda uma variedade e diversidade de raças e culturas alienígenas, que somadas a um roteiro que em nenhum momento perde a linha, resulta em uma atraente parábola sobre a dificuldade que o ser humano tem de compreender e conviver com outros diferentes de si mesmo. Mesmo que sintamos a falta de mais NPCs para conversar (há alguns que não possuem sequer uma linha de diálogo) e uma escassez de interatividade nos cenários, a atmosfera que o game cria compensa estas falhas iniciais.

Como se trata de um jogo de RPG, uma das primeiras decisões antes mesmo de se começar a jogar é a de construir o personagem principal nas seis classes disponíveis: Soldado, Engenheiro, Adepto, Infiltrador, Vanguarda e Sentinela. A principal diferença entre cada classe é a concentração de força em áreas diferentes de habilidades de combate, de tecnologia (facilidade em decifrar sistemas de segurança e enfraquecer armas inimigas) e bióticas (impulsos do cérebro que manipulam o mundo físico). Escolher a classe certa ao estilo de jogo que se quer ter é importante, mas o mais relevante é que, não importa a sua escolha, sempre haverá muita ação pela frente.

O fundo histórico do personagem também pode ser selecionado como nascido na Terra, Colono ou Espacial. A seguir, o perfil psicológico: cruel, herói de guerra ou único sobrevivente. Tais escolhas não fazem mudanças muito significativas no progresso do jogo, apenas vão definir algumas opções e linhas de diálogo.

Feitas as escolhas iniciais é hora de começar a jogar. De início, o jogo parecerá um pouco confuso em sua dinâmica, mas é só dedicar-se algum tempo para entender e perceber que o game carrega uma estrutura bem simples e fácil. Basicamente viajamos a bordo da nave Normandy pelos diversos locais da galáxia para explorar, aniquilar inimigos e realizar tarefas. As missões ligadas ao roteiro central do game são as mais elaboradas, contando com certa variedade, tanto de tarefas como de cenários - você se verá conduzido por um roteiro inteligente e cativante. O mesmo não se pode dizer das missões secundárias, que são fracas, repetitivas e apagadas. Podemos resumi-las em explorar planetas e matar alguns inimigos, e ás vezes nem isso, apenas um passeio pela superfície para obter algum objeto ou desligar uma sonda. O veículo utilizado para tais missões de exploração é tão estranho de conduzir que lembra mais um daqueles carrinhos de controle remoto que brincávamos quando criança.

Mas, se nos ativermos na missão principal, veremos que o game não deixa a peteca cair em nenhum momento. O roteiro é sustentado por um sólido e inovador sistema de diálogos no qual, ao invés do jogado ler todas as frases completas que poderia responder, ele apenas seleciona uma palavra-chave em uma pequena interface radial. As palavras do lado esquerdo da roda permitem que o jogador aprofunde a conversa, enquanto as do lado direito fazem que o diálogo termine. A parte de cima da roda serve para as respostas que refletem um caráter cooperativo e diplomático, já a parte debaixo são frases mais agressivas e hostis. A grande vantagem desse sistema é o dinamismo e a rapidez com que selecionamos o que o nosso personagem deve dizer - não há necessidade de ler frases inteiras, como em outros jogos. O diálogo fica mais fluído e um realismo inédito é apresentando diante de nossos olhos, sentimos como se estivéssemos vendo um filme. Uma pena que, mesmo sendo construído sobre um sistema sólido, os diálogos não permitem tantas opções e resultados como nos RPGs mais complexos.

Saber o que falar é importante, pois cada atitude, frase ou decisão terão conseqüências na moralidade, definindo se o personagem será um Paragon (virtuoso) ou Renegade (renegado). Posturas agressivas e egoístas desenvolvem o lado renegado, enquanto agir de maneira boa e generosa desenvolvem o lado virtuoso. Não faltarão momentos inteligentes no roteiro para deixar o jogador em dúvida sobre qual lado seguir. Há, por exemplo, uma missão interessante, em que o seu personagem pode usar da alta autoridade para libertar um sujeito questionável da prisão só por causa de ele ser "humano".

Todos esses elementos de RPG são bem mesclados com a ação. E, quanto a isso, também há diversas considerações que devemos fazer. E a primeira é que, como você já deve ter ouvido falar, o game lembra muito o Gears of War pelo menos na aparência, já que a câmera é em terceira pessoa e há a possibilidade do personagem procurar cobertura nos objetos. Mas cuidado com essa comparação, pois o game está mais voltado a um combate tático cooperativo. Você terá a disposição sempre dois membros na sua equipe (conforme o jogo avança, mais companheiros surgem e lhe acompanham na nave). Cada vez que você sair da nave, poderá escolher a equipe, de acordo com a estratégia a ser utilizada, já que eles possuem especialidades diferentes, pontos fortes e pontos fracos em diversas áreas.

Uma vez fora da nave e em combate, é possível, por meio de pausas, dar comandos táticos para a equipe como trocar todas as armas, usar uma habilidade especial ou mesmo enviar uma ordem de movimentação específica pelo cenário, entre outras. Essa foi uma das melhorias que a versão para PC recebeu em comparação ao Xbox 360 - de fato, o sistema é muito intuitivo, apesar da constante "tentação" que o jogador sofrerá para deixar o combate acontecer ininterrupto. Na verdade, o que nos faz parar o jogo constantemente é a fraca IA da equipe e dos inimigos também, o que demonstra que Mass Effect não foi um jogo bem polido neste quesito. A equipe tem visíveis dificuldades em achar o caminho pelo cenário, o que piora na hora da batalha. Por isso mesmo o jogo traz algumas soluções práticas, mas nada elegantes. Por exemplo, quando um membro da equipe cair em algum lugar no cenário ou ficar preso por alguma porta e não tiver como sair, basta continuar andando que de repente ele aparece ao seu lado. Os inimigos também não ficam pra trás! Durante o combate é comum alguns ficarem "presos" atrás de paredes e não se mexerem mais, mesmo quando atingidos pela parte do corpo que está visível.

Para o combate, o jogador terá a disposição um amplo arsenal onde estão incluídos rifles de assalto, rifles de precisão, pistolas, espingardas e granadas. Os rifles de precisão são decepcionantes e as granadas parecem ser os piores de se utilizar. Os primeiros, pela rapidez com que esquentam e se tornam inúteis, e as granadas por se comportarem de maneira bem diferente do seu o nome quando lançadas. Há uma boa variedade de modificadores e upgrades para cada arma e munições diferentes, fazendo com que seja obrigatório o jogador verificar e manipular constantemente o seu inventário de objetos para conseguir o melhor desempenho nas batalhas. Entre os equipamentos estão Ferramentas Omni (Omni Tools) e Amplificadores Bióticos (Bio-amps) para melhorar a capacidade estratégica do jogador nos combates.

Conforme se avança no jogo, seja aniquilando inimigos, cumprindo missões ou usando determinadas habilidades, o jogador ganha experiência até subir de nível. Quando o nível sobe, ganha-se pontos de saúde e de talentos para distribuir em qualquer área do personagem. O positivo é que tal avanço é rápido, não permitindo que o jogador caia no tédio, mas, pelo contrário, se empolgue constantemente com o desenvolvimento do personagem. Talvez o principal motivo para isso é o fato que, para um RPG, Mass Effect é muito curto, demorando pouco mais de 20 horas para se completar. Os diversos archievements (conquistas) talvez garantam uma longevidade maior, bem como conteúdo disponível no site oficial para download, como o prometido conteúdo adicional "Bring Down the Sky". E por falar em Internet, não se esqueça que este jogo requer ativação online, portanto, sem conexão com a rede não será possível jogar.

Indo muito além da expectativa, a parte sonora de Mass Effect surpreende. A música usada no game foi feita tendo como inspiração filmes clássicos de ficção científica como Duna e Blade Runner, trazendo a mesma temática eletrônica da época - quem curte ficção científica perceberá as referências. São músicas inspirativas que dão ao jogo um sabor especial.

Os demais sons usados nos efeitos não ficam para trás. Claro que o realismo dá lugar à ficção (a começar pelo fato do som não se propagar no vácuo do espaço sideral) - o som da nave ao partir na sua viagem épica é ensurdecedor. O interior das naves, a ambientação dos planetas, e os ruídos dos movimentos de nossa equipe ao trocar de armas, mostram que nenhum detalhe ficou para trás.

O que merece o maior elogio é a dublagem e o conteúdo dos diálogos, que recebeu obviamente um altíssimo nível de produção. Não é por acaso que os desenvolvedores chamam de diálogo cinematográfico, pois é exatamente isso! Como já está ficando comum nos jogos, literalmente todas as falas são dubladas. Há inteligentes e cativantes momentos, não tão curtos, de conversas entre os personagens e o toque de realismo é a principal característica para deixar o universo do jogo ainda mais convincente. A qualidade é indiscutível.

Na parte gráfica, Mass Effect traz excelentes acertos e algumas mancadas. Nos acertos, é indiscutível que o jogo possui um visual cinematográfico e a sensação de estar assistindo um filme é muito grande, especialmente nos diálogos, dado o foto-realismo, movimentos e iluminação aplicada aos personagens. Até as expressões mais sutis estão presente nas faces dos NPCs.

A câmera acompanha o jogador em terceira pessoa e muda levemente para o lado ficando "nervosa" quando o jogador corre ou faz cobertura para atirar, trazendo uma sensação de ação muito real. As ambientações dos planetas são espetaculares e, juntamente com a música, são criados cenários realmente impressionantes, dignos dos melhores filmes de ficção.

Efeitos da nova geração de gráficos também estão presentes e são usados com abundância, entre eles o blur cinematográfico no movimento (que gera um leve embaçamento na tela nos movimentos mais rápidos da câmera) e a profundidade de campo. As animações são fluídas e beiram a perfeição. Os alienígenas são ótimos, mesmo que muitos tenham forma de humanóides, ajudam a criar a atmosfera convincente para o universo do jogo, revelado a ótima direção de arte de Mass Effect.

Já as piores mancadas no visual de Mass Efect começam no level design e infelizmente afetam um pouco a jogabilidade. Alguns cenários, apesar de bonitos e grandes, carecem de densidade, dando a impressão que foram "esticados" para, quem sabe, aumentar o tempo de jogatina. Exemplo mais irritante disso são os constantes elevadores que o jogador se vê obrigado a entrar em alguns mapas, para passar de um nível ao outro, onde se perde sempre 20 segundos ou mais. Os planetas espalhados pelo jogo também entram neste item negativo, já que a maioria deles está ali só para preencher espaço e não se pode sequer pousar ou explorar.

A interface, apesar de ter sido melhorada, não ajuda na localização de alguns confusos mapas que possuem mais de um andar. Diversos lugares não são compatíveis com a movimentação do personagem, já que o Shepard não pode pular e encontra várias paredes invisíveis pelo caminho que misteriosamente impedem sua passagem. Até mesmo as estruturas a serem exploradas nos diversos planetas da galáxia possuem lugares semelhantes aos demais, algo contraditório à distância, cultura e tempo presentes no roteiro do jogo.

O sistema de inventário, no qual o jogador manipula e organiza os seus itens, é medíocre. Além de haver variedade de modelos de armas, apenas muda-se a textura, muitos itens sequer tem representação gráfica, apenas textual, gerando confusão. Quem está acostumado com um bom RPG sentirá falta de algo mais caracterizado, como, por exemplo, a possibilidade de se arrastar (sistema "drag and drop") os itens para as partes determinadas do corpo do personagem, ou mesmo, ter uma representação gráfica de cada item.


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Ficha Técnica:

Nome: Mass Effect
Data de lançamento: 03/06/2008
Fabricante: BioWare
Distribuidora: Microsoft Game Studios
Categoria: Ação / RPG
Jogadores: 1 (Singleplayer)


Requerimentos:

Mínimo:

Processador: Processador de 2.4 GHz
RAM: 1GB
Placa de vídeo: GeForce 6800 GT 128MB / Radeon X1300 ou melhor
Disco Rígido: 16GB

Recomendado

Processador: Intel Core 2 Duo @ 2.0Ghz ou Athlon X2 3800+
RAM: 2 GB
Placa de vídeo: GeForce 8600 GT ou Radeon 2900


Imagens:



Fonte: Games Brasil

Xbox 360 - Alone in The Dark

O que você faria se todas as luzes se apagassem e você estivesse completamente sozinho, com apenas um isqueiro, uma garrafa de Vodka e um pedaço surrado de pano? A maioria diria que a combinação rende um excelente Coquetel Molotov. Mas as mentes mais criativas diriam que isso rende milhares de coisas. E é isso que o novo Alone in The Dark traz de novo. Criatividade.

A história se passa em Nova Iorque, nos dias atuais, e o protagonista Edward Carnby, apesar de todas as incongruências (o jogo original, idealizado pelo francês Frédérick Raynal, se passa no
começo do século XX), vêm para explicar alguns buracos na história original, coisa que o Alone In The Dark anterior nem se preocupou em fazer. E assim, por meio de episódios (são 9 ao total), com direito as chamadas de "Previously on...", o jogo vai se desenrolando. Ou se enrolando.

Salvem-nos!

A premissa é simples. O Detetive Edward precisa sobreviver em Nova Iorque em pleno Apocalipse. Tudo por causa de uma profecia na qual ele é a peça chave. O legal do personagem é que ele não faz a menor idéia de quem é ou a que veio. Sim, completa amnésia. E então, juntamente com outros personagens, a maioria secundários, ele vive o verdadeiro inferno na Terra. É tragédia atrás de tragédia. E é aqui que começa a ficar bom. Jogos com temáticas explosivas costumam ser bons. É gratificante você comandar um personagem que luta por sua vida. Ainda mais quando o clima de desespero toma conta do cenário. Alone In The Dark te coloca em situações onde gritar por socorro seria o sensato. Mas você está sozinho no escuro. E
a realidade nesse jogo as vezes incomoda.

Considerando a premissa, o enredo envolvendo profecias e o personagem desmemoriado, o que podemos
avaliar? Até agora nada. Este é um jogo que se avalia pelo conjunto da obra.


Qual é o botão mesmo?

O jogo começa com Edward acordando em uma cama, com outras pessoas conversando ao seu redor, cochichando alguma coisa sobre ele. O personagem então se levanta e você tem os primeiros contatos com o controle que, diga-se de passagem, pode parecer bastante confuso no início. Até porque o jogo tem o sistema de lhe apresentar os mesmos através de pop-ups explicativas, fazendo você tentar decorar rapidamente os básicos. Mas não se desespere agora. Ainda vai piorar um pouquinho.

Após alguns minutos de jogo, você é apresentado ao tão comentado Inventário. É aí que a realidade te empurra. Seu casaco é onde você armazena os itens coletados no decorrer da peleja. E a forma de vê-los, é apertando para baixo no direcional Xbox 360, fazendo com que Edward
abra o casaco e revele todos os itens. McGyver teria inveja.

Vemos garrafas de bebidas, isqueiro, arma, munição, pano, fita adesiva, lantera, pilhas para a lanterna, faca... Enfim, milhares de itens que precisam ser selecionados a dedo. Ou combinados com outros. Meio demorado quando você tem um zumbi bufando nas costas.

E temos a movimentação, tema de polêmica entre os gamers. Uns acham que foi fiel aos primeiros jogos. Outros acham que foi a pior coisa para ter sido feita. Uns dizem que a física extremamente realista é perfeita. Outros dizem que só atrapalha tal realidade. Cabe a você decidir se o personagem é duro ou tradicional. Se é banana ou bananada.

Fooooooooooogo!

Mas aí o tempo passa e nos deparamos com gráficos excelentes. Personagens bem desenhados, dublagens bem feitas e cenários bem construídos. Tudo funcionando em perfeita sincronia e aplicando dramaticidade ao enredo. É tensão do início ao fim. Mas é Alone In The Dark, ou seja, cadê o terror? As salas escuras e asfixiantes? São escassas. E o terror de verdade, só com os controles. O que deixa com medo mesmo é a sensação de desespero.

E é aí que entra o fogo, seu maior companheiro. Nesse jogo, apesar de não haver muitos locais escuros, é bom sempre andar com fogo. Os inimigos, zumbis sedentos por sangue, possuem fendas que
são destruídas no contato com o fogo. Ou seja, esse é o único meio de liquidá-los. Nocauteie os monstrengos e mande fogo neles. De qualquer maneira. Seja com um isqueiro, com um explosivo ou com uma cadeira em chamas, as animações impressionam. O fogo é real, e os efeitos são de cair o queixo. A física dos materiais, que reagem exatamente como deveriam, foi executada com maestria.

O som não fica para trás. Com uma trilha sonora digna de filmes de Hollywood, e efeitos sonoros de qualidade, a imersão é garantida. Você realmente se sentirá na pele de Edward Carnby na Nova Iorque
infernal e caindo aos pedaços.

Emoções Finais.

Embora não seja lá essas coisas no enredo curto, e tenha controles dignos de desconfiança, Alone In The Dark traz uma experiência nova para os fãs da série, uma vez que foge do terror e embarca no desespero de sobrevivência, executado como num seriado, com direito a poder pular o episódio e tudo. Com gráficos excelentes, física impressionante e som de qualidade, este é um jogo que pode ser avaliado como RECOMENDADO. Mas é aquele tipo: ame-o ou odeie-o.

PC - Race Driver: GRID

Olá leitores

Vamos a mais uma análise e desta vez lhes apresento Race Driver: GRID, um simulador de corrida simplesmente surpreendente.

A parte das ultimas versões da série Need for Speed, GRID não possui uma história fixa: você é um piloto em início de carreira e precisa correr. Alguns times lhe oferecem propostas para correr por eles. Com isso o objetivo passa a ser: correr pra equipes, juntar dinheiro, correr mais, juntar mais dinheiro, montar uma equipe, comprar carros, e por ai vai. Pode parecer monótono, mas estranhamente, não é. Por que, além disso tudo, o jogo se baseia em um sistema de reputação. A cada corrida que você ganha pela primeira vez, você é premiado com uma determinada quantidade de reputação naquela região (são três ao total: E.U.A, Europa e Japão). Atingindo certo valor, você tem uma licença de piloto, liberando novas corridas e novas pistas. Falando em pistas, Race Driver possuí uma boa quantidade delas, mesmo que em determinados momentos do jogo você faça corridas em pistas repetidas isso náo tira o brilho do jogo. Vou destacar uma pista em particular: o Circuto de La Sarthe aonde é realizado as 24h de Le Mans. O que é Le Mans? Simplesmente o ponto alto da carreira de um piloto, maior ainda se a ganhar. No race driver você corre este circuito a cada fim de temporada, podendo escolher entre várias modalidades uma delas dura 24 minutos e outra que dura 24 horas reais.

Ponto para a Codemasters, que desenvolveu um sistema de jogabilidade que irá agradar tanto aos novatos, quanto aos mais experientes. Mesmo sendo bastante "sensíveis", os comandos são bem fáceis de aprender, e com um pouco de tempo, já estarão dominados. Uma resalva, é para o fato de que os carros sofrem danos com as batitas, "encontrões" com outros carros, etc; e isso influencia na direção. Pode deixar o carro com dificuldades pra virar, piorar o desempenho do motor, dar problema em alguma roda o que força o carro a ir pra um dos lados, e muitos outros problemas. Sem falar que o jogo oferece inúmeras formas de personalização de elementos do carro, como freios, direção, podendo ser alterados ou não, de acordo com a preferência do usuário. Uma função diferente que vale a pena destacar ë o mecanismo de Replay, que funciona tanto pra dar uma olhada naquela sua ultrapassagem fenomenal, quanto "voltar" alguns segundos no tempo e desfazer uma cagada.

Voltando a falar dos danos, eles são muito bem apresentados no jogo. Raspe em uma parede de lado e veja seu retrovisor quebrado e a lataria toda arranhada. E isso pode vir a acontecer com qualquer parte do carro. Os gráficos também são muito bons. Óbvio que diferente do XBOX360, esse visual é limitado pela capacidade da máquina, mas mesmo nas mais humildes, o jogo dificilmente será prejudicado por lag e afins. O destaque fica para a iluminação que foi muito bem produzida e os efeitos como poeira/fumaça, danos no veículo, ciclo dia e noite, que nós fazem sentir quase que na própria corrida. Detalhe para a torcida; como algumas corridas são em circuitos de rua, a torcida fica bem pertinho da pista e eles reagem em tempo real as situações na corrida. Bata perto deles e veja/escute as reações de surpresa. Ultrapasse alguem na reta final e perceba os gritos de alegria e as palmas.

Falando nisso o áudio do jogo está excepcional. Todos esses efeitos mencionados acima foram reproduzidos sonoramente, com muita precisão. Tanto a torcida, quanto sons dos carros, músicas, tudo muito bem apresentado.

Concluindo, Race Driver: GRID é um jogo de corrida feito para agradar a todos. Com todas as suas opções de administração da equipe, customização dos elementos do carro e etc, GRID conquista um lugar na sua prateleira.

Ficha Técnica:

Nome: Race Driver: GRID
Data de lançamento: 03/06/2008
Fabricante: Codemasters
Distribuidora: Codemasters
Categoria: Corrida
Jogadores: 1 (Singleplayer) - 12 (Multiplayer online)

Requerimentos:

Mínimo:

Processador: Pentium 4 @ 3.0GHz ou Athlon 64 3000+
RAM: 1GB
Placa de vídeo: GeForce 6800 128MB / Radeon X1300 ou melhor
Disco Rígido: 12,5GB

Recomendado

Processador: Intel Core 2 Duo @ 2.2Ghz ou Athlon X2 3800+
RAM: 2 GB
Placa de vídeo: GeForce 8800 256MB ou Radeon X1950

Imagens:

PC - Assassin's Creed

Olá Leitores

Neste post irei falar sobre um belíssimo jogo, com um enredo excéntrico, mas que peca em alguns pontos importantes.

Assassin's Creed nos conta a história de Desmond Miles, um "bartender" que acaba sequestrado e usado em uma experiência pela empresa Abstergo Industries. Essa experiência consiste em utilizar uma máquina chamada Animus, que é capaz de reproduzir mémorias incrustadas no DNA, em um mundo virtual implantado na mente do usuário, bem semelhante a idéia do filme "Matrix". Desmond é escolhido como cobaia, pois é decendente de um famoso assassino do século XII, chamado Altair.

A missão do jogador passa a ser controlar Altair e assassinar nove pessoas ligadas diretamente a Terceira Cruzada, nas cidades de Jerusalém, Acre e Damasco. A parte de combate no jogo pode ser considerada uma das mais divertidas, embora acabe não se mostrando muito desafiadora. O problema maior são os soldados das cidades. Eles estão sempre de olho em você; qualquer movimento diferente, seja andar mais rápido ou mesmo subir em uma residência, já deixa eles em estado de alerta, empunhando suas espadas. Não há grande diversidade de armas, apenas uma espada longa, uma lâmina escondida no braço (para assassinatos discretos), um par de lâminas curtas, e outras para atirar em alvos à distância.

Conforme suas vítimas vão sendo assassinadas, Altair começa a ser mais visado, tanto pela população, quanto pelos soldados. Mas para resolver isso, voçê pode contar com uma gama de formas de se disfançar: sair correndo e se esconder em montes de feno espalhados pela cidade, se misturar a um grupo de noviços rezando, se misturar na multidão e sentar em um banco junto de outras pessoas, etc...

Um apecto do jogo em que a Ubisoft faz muito bem é a mobilidade do personagem. Exatamente como Prince of Persia, Altair consegue realizar as mais incrívies façanhas acrobáticas pelo cenário. Seja escalar prédios impossíveis, pular de telhado em telhado, saltar de uma altura absurda e cair sem um arranhão em um monte de feno, Altair o faz com graça e leveza, dando a impressão de que é fácil fazer o que ele faz (crianças, em hipótese alguma façam isso em casa). Agora, não pense que usando dessas habilidades, será fácil fugir dos soldados. Na na ni na não. Eles possuem também quase a mesma desenvoltura que você pra realizar essas proezas. E se caso eles não consigam, se prepare, pois até pedras eles irão jogar.

Um dos pontos que eu mencionei em que Assassin's Creed peca, é o sistema de missões. Ele é repetitivo e com isso, enjoativo. Sempre a mesma coisa. Receba a missão de assassinato, abra o mapa subindo em pontos específicos, com isso missões de espionagem passam a ficar disponíveis, após conhecer o alvo, mate-o e pronto. Vamos para a próxima missão. Isso com o tempo enjoa.

Outro problema que já foi discutido em vários fóruns, é a dificuldade para se sair do jogo sem usar o habitual "Alt+F4". Você precisa apertar "Esc", escolher sair, fazendo isso você desloga da memória e volta para Desmond na máquina Animus, depois desloga da máquina, depois aperta Esc de novo, escolhe sair novamente. Depois, quando você está crente que conseguiu, vem a surpresa: não, você ainda não saiu. Terá que logar novamente na sua conta e ai sim escolher sair. Haja paciência.

Mas para compensar esses deslizes, Assassin's Creed possui um dos melhores gráficos da atualidade e uma qualidade sonora impecável. As cidades de Damasco, Jerusalém e Acre foram modeladas perfeitamente (apesar de que eu nunca estive por lá, principalmente no século XII :-P). A arquitetura da época, o artesanato, os trajes, tudo feito com muito esmero. Quanto ao som, tudo é perfeito. Desde a diferença que você percebe ao pisar em diferentes materiais, seja ouvir a conversa de vários grupos de pessoas, todos ao mesmo tempo, mas sem atrapalhar.

Com isso, Assassin's Creed consegue ser um jogo ótimo, ficando devendo a qualificação perfeito, devido aos deslizes citados acima. De qualquer maneira, é necessário a qualquer bom fã de games.

Ficha técnica

Nome: Assassin's Creed
Data de lançamento: 13/11/2007
Fabricante: Ubisoft Montreal
Distribuidora: Ubisoft
Categoria: Ação (terceira pessoa)
Jogadores: 1 (Singleplayer) - Sem suporte a multiplayer

Requerimentos:

Mínimo:

Processador: Dual Core 2.6GHz
RAM: 1GB
Placa de vídeo: 256 MB compatível com Shader Model 3.0
Disco Rígido: 16 GB no HD

Recomendado:
Processador: Core 2 Duo 2.2GHz
RAM: 2 GB
Placa de vídeo: Radeon HD 2900 ou GeForce 8600 GT

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Imagens:

PC - Supreme Commander

Olá Leitores.

Por acaso algum de vocês se lembra de Total Annihilation? Isso! Aquele jogo de estratégia em tempo real lançado em 1997 pela extinta Cavedog Entertaiment, que fazia a cabeça de muita gente. Agora imaginem uma continuação, com gráficos atuais, novos conceitos, mas mantendo o mesmo espirito consagrado. Isso é Supreme Commander!

A história é bem parecida com Total Annihilation: facções com seus próprios interesses lutando pelo domínio de planetas para obtenção de recursos em uma guerra sem fim. Para liderar seus exércitos em campo de batalha, é designado um "comandante". Uma unidade que serve tanto pra construção como para batalha. Óbvio que tem um porém, se o seu comandante for destruído, sua partida está perdida.

Ao total, são três facções: UEF (United Earth Federation), Cybran Nation e Aeon Illuminate. Todas com unidades próprias equivalentes. Além disso, existem três níveis tecnológicos, cada qual com novas contruções e unidades a se descobrir. Após alcançar o terceiro nível, você passa a ter acesso as "Experimental Units" ou unidades experimentais. Essas unidades, cuja cada facção possuí 3, são verdadeiras fortalezas móveis. Algumas demoram quase uma hora para ficarem contruídas, mas capazes de um alto nível de destruição.

Existem 3 tipos de unidades: terrestres, aquáticas e voadoras. Diferentemente de Total Annihilation, que possuia uma unidade contrutora em cada tipo, Supreme Commander só lhe dá a "Enginner" que é anfíbia, podendo contruir tanto na terra quanto na água.

O modo campanha é bem curto e possui apenas 6 missões em cada facção. Mas isso pode ser suprido pelo modo "Skirmish" em que você escolhe até 7 adversários e joga com um nível de AI impressionante. Mas se mesmo assim, você se sentir entediado, o modo multiplayer permite até 8 pessoas, e ai meu amigo, é diversão na certa. E pode ter certeza que a partida vai demorar.

Outra característica interessante de Supreme Commander é a possibilidade de dar um "zoom out" a ponto de se ver o mapa inteiro, este que pode chegar a incríveis 81 quilometros quadrados. Nessa visão, chamada mapa estratégico, as unidades são representadas por ícones, e serve muitíssimo bem para administrar os diversos "fronts" de batalha que acontecem nas partidas. Outra opção é dar "zoom in" e ver suas unidades bem de pertinho, cada uma com detalhes impressionantes.

Falando em detalhes, os gráficos são muito bons. Todos os efeitos de explosões, rastros no terreno, ondas, tudo muito bem trabalhado. Agora, mesmo com uma potente máquina, manter centenas de unidades na sua tela ao mesmo tempo poder fazer o jogo engasgar. Por isso, aconselho a reduzir as opções gráficas.


Concluindo, Supreme Commander é um daqueles jogos que nos faz ficar sentados em frente ao computador por horas e horas e nem perceber o tempo passar, seja em singleplayer, seja no multiplayer.


Ficha técnica:

Nome: Supreme Commander
Data de lançamento: 20/02/2007
Fabricante: Gas Powered Games
Distribuidora: THQ
Categoria: RTS (Real Time Strategy - Estratégia em tempo real)
Jogadores: 1 (Singleplayer) - 8 (Multiplayer online)


Requerimentos:

Minimo:

Processador: Pentium IV 1,8 GHz ou Athlon equivalente
RAM: 512 MB
Vídeo: 128 MB, pixel shader 2.0, Nvidia 6X00
Espaço em disco: 8.0 GB

Recomendado:

Processador: Pentium IV 3,0 GHz ou Athlon equivalente
RAM: 1GB
Vídeo: Nvidia 6800 256 MB ou melhor
DirectX: v9.0

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PC - Crysis

"Houston, we've had a problem!!!"

Olá, meus caros leitores. É com essa famosa frase que inicio meu post para falar daquele, digamos estupendo jogo, que pede quase que um computador da Nasa para rodar em sua configuração máxima: Crysis. O que esse jogo tem a oferecer, por quê ele é considerado um divisor de águas, qual é a sua história, bem tudo isso e muito mais você pode conferir logo abaixo.


Assim que você escolhe a dificuldade do jogo, que são quatro ao total, sendo o último bastante desafiador, começa uma curta apresentação das funcionalidades da sua "roupa" (chamada Nano-suit) digna de Hollywood. Ela também serve para dar ao jogador uma idéia do que fazer com essas habilidades, visto que são muitas as opções. Essas funcionalidades são limitadas a uma barra de energia que é recarregada automáticamente com tempo se não for usada. As habilidades são: Maximum Speed (que aumenta consideravelmente sua velocidade), Maximum Armor (permite tomar danos na sua barra de energia da nano-suit ao invés da barra de vida), Maximum Strenght (Aumenta sua força física e lhe dá a capacidade de saltar mais alto) e um modo Stealth (Invisibilidade temporária).

O jogo se passa quase que inteiramente em uma ilha no Mar das Filipinas no ano de 2020. Um grupo americano de arqueólogos subitamente para de se comunicar com sua central quando o local é invadido por Norte-coreanos. Em sua última mensagem a Dra, Rosenthal comenta que eles acharam algo enterrado que poderia mudar o destino do planeta. Em seguida, você e sua equipe, formada por 5 membros das forças especiais dos (adivinha?) Estados Unidos, são chamados para poder encontrar e resgatar os arqueólogos. É com esse enredo simples que Crysis começa sua história. A campanha singleplayer dura entorno de 15 horas, com excelentes surpresas no seu decorrer. E quando estiver enjoado ou terminado o jogo, Crysis possui um modo multiplayer para até 32 pessoas. Destaque para o modo Power Struggle, em que as equipes disputam estruturas que quando capturadas lhes dão recursos como veículos e etc. para assim conseguir o objetivo: destruir a base adversária.

Com tudo isso, utilizando a tecnologia CryENGINE 2, a Crytek abusou no quesito gráficos em Crysis. Mesmo com uma configuração modesta (lê-se um Pentium 4 2.8, 1 GB de Ram e uma placa de vídeo de 256mb), se consegue ter uma experiência visual incrível. Mas para aqueles que possuem o tal computador da Nasa, são recompensados com ambientes em que fica dificil de dizer que não é real. Luzes do sol, sombras perfeitas, reflexos, isso sem falar no próprio ambiente, este que é quase todo "destrutível". A sensação de ver uma árvore caindo, após uma chuva de tiros, em cima de um grupo de coreanos ou mesmo no meio de uma estrada, bloqueando a passagem de veículos é incrível. O ponto fraco dessa tecnologia é exigir muito do computador, frustrando vários jogadores.

Não podendo esquecer, o arsenal bélico não fica pra trás. Quase todas as armas adquiridas podem ter adcionadas em seu corpo, acessórios como silenciador, mira laser, lançadores de granadas e outros brinquedos.

Pois bem, minha opinião pessoal desse jogo é a seguinte: TENHAM EM SUA COLEÇÃO!!! Vale todo o dinheiro gasto. Mesmo para quem não gosta de FPS, é uma experiência que todo o bom jogador deve ter.

Ficha técnica:

Nome: Crysis
Data de lançamento: 13/11/2007
Fabricante: Crytek
Distribuidora: EA Games
Categoria: FPS (First Person Shooter)
Jogadores: 1 (Singleplayer) - 32 (Multiplayer online)

Requerimentos:

Mínimo

Processador: Intel Pentium 4 2.8ghz (3.2ghz para Windows Vista) ou melhor
RAM: 1 GB (1.5 GB para Windows Vista) ou melhor
Vídeo: NVIDIA GeForce 6800 GT 256 ou melhor
DirectX: 9.0c
Espaço em disco: 12GB


Recomendado

Processador: Core 2 Duo 2.2ghz / Athlon X2 4400+ ou melhor
RAM: 2 GB
Vídeo: NVIDIA GeForce 8800 GTS 512 ou similar
DirectX: 9.0c
Espaço em disco: 12GB


Imagens:




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